​the jumper红酒(tussock jumper红酒)

the jumper红酒(tussock jumper红酒)

the jumper红酒杯，一杯红酒配一杯鸡尾酒，这样的搭配你喜欢吗？不过我觉得还是有点单调，所以我还是准备了一个小酒杯，这样就可以随意搭配了。”说不定会有意想不到的效果呢。”小姐姐说道。“那就这样吧，我们开始吧。”男生拿起酒杯，倒了一杯红酒，然后递给小姐姐。

1、欧洲贵族衣服叫什么？

欧洲每个国家都有自己国家的传统服装，一般欧洲服装被称为“洋装”。每个洋装最早也是由欧洲民族服装演变而来的，所以欧洲民族服装与洋服相差无几。欧洲传统服饰多以通过刺绣和装饰来体现民族特色。苏格兰男性穿的“苏格兰短裙”、俄罗斯的“萨拉凡”（俄罗斯农妇们的传统服装）、“俄式套衫”等都是广为人知的传统服饰。意大利、荷兰、希腊、保加利亚、俄罗斯、爱沙尼亚、立陶宛、英国、德国、法国、芬兰……这些国家经过长时间的历史积淀而遗留至今的服饰，都可以被称为洋装。  西装的结构源于北欧南下的日尔曼民族服装。据说当时是西欧渔民穿的，他们终年与海洋为伴，在海里谋生、着装散领、少扣、捕起鱼来才会方便。它以人体活动和体形等特点的结构分离组合为原则，形成了以打褶（省）、分片、分体的服装缝制方法，并以此确立了日后流行的服装结构模式。也有资料认为，西装源自英国王室的传统服装。它是以男士穿同一面料成套搭配的三件套装，由上衣、背心和裤子组成。在造型上延续了男士礼服的基本形式，属于日常服中的正统装束，使用场合甚为广泛，并从欧洲影响到国际社会，成为世界指导性服装，即国际服。现代的西服形成于19世纪中叶，但从其构成特点和穿着习惯上看，至少可到追溯17世纪后半叶的路易十四时代。十七世纪后半叶的路易十四时代，长衣及膝的外衣“究斯特科尔”和比其略短的“贝斯特”，以及紧身和体的半截裤“克尤罗特”一起登上历史舞台，构成现代三件套西服的组成形式和许多穿着习惯。究斯特科尔前门襟口子一般不扣，要扣一般只扣腰围线上下的几粒，这就是现代的单排扣西装一般不扣扣子不为失礼，两粒扣子只扣上面一粒的穿着习惯的由来。 关于西装发明的传说   风行世界的西服，据说是法国一个叫菲利普的贵族从渔民和马车夫那里学来的。有一年秋天，天高气爽，碧蓝的天空中飘荡着几朵白云，满山的红叶像红地毯那样与湛蓝的天空比美相映。这天，年轻的子爵菲利普和好友们结伴而行，踏上了秋游的路途。他们从巴黎出发，沿塞纳河逆流而上，再在卢瓦尔河里顺流而下，品尝了南特葡萄酒后来到了奎纳绎尔。想不到的是，这里竟成为西服的发祥地了。奎纳泽尔是座海滨城市，这里居住着大批出海捕鱼的渔民。由于风光秀丽，这里还吸引了大批王公贵族前来度假，旅游业特别兴旺。来这里的人最醉心的一项娱乐是随渔民出海钓鱼。菲利普一行也乐于此道，来奎纳泽尔不久，他们便请渔夫驾船出港，到海上钓鱼取乐去了。鱼一旦上钓，要将钓竿往后一拉，这里的鱼都挺大，菲利普感到自己穿紧领多扣子的贵族服装很不方便，有时拉力过猛，甚至把扣子也挣脱了。可他看到渔民却行动自如，于是，他仔细观察渔民穿的衣服，发现他们的衣服是敞领、少扣子的。这种样式的衣服，在进行海上捕鱼作业时十分便利。就是说，敞领对用力的人是十分舒服的，也便于大口地喘气；扣子少更便于用力，在劳动强度大的作业中，可以不扣，即使扣了也很容易解开。菲利普虽然是个花花公子，但对于穿着打扮，倒有些才能。他从渔夫衣服那里得到了启发，回到巴黎后，马上找来一班裁缝共同研究，力图设计出一种既方便生活而又美观的服装来。不久，一种时新的服装问世了。它与渔夫的服装相似，敞领，少扣，但又比渔夫的衣服挺括，既便于用力，又能保持传统服装的庄重。新服装很快传遍了巴黎和整个法国，以后又流行到整个西方世界。它的样式与现代的西装基本上相似。西装名称的变革 　在西方，一般把前门、有袖子、衣长在臀围线上下的男女上衣统称为“茄克”（Jecket）。而在中国，人们平时所说的腰部和袖口有带状收口的茄克，英语称“将帕”（JUMPER），法语称“布鲁宗”（Blouson），属茄克这个大家族的一个品种。“西服”也是一种“茄克”，英国人称其为“拉翁基（随意式）茄克”（Lounge Jacket）。 19世纪末，当这种上衣和长裤用同质同色的面料来做成“套装”时，欧美人又称其为“外出套装”（Town suit）。在20世纪，又因为这种套装多为活跃于政治、经济领域的白领阶层穿用，故也称作“工作套装”或“实业家套装”（Bussiness Suit）。西装样式的变革 　19世纪50年代以前的西装并无固定式样，有的收腰，有的呈直统型；有的左胸开袋，有的无袋。19世纪90年代西装基本定型，并广泛流传于世界各国。　20世纪40年代，男西装的特点是宽腰小下摆，肩部略平宽，胸部饱满，领子翻出偏大，袖口裤脚较小，较明显地夸张男性挺拔的线条美和阳刚之气，此时的女外套也同样采用平肩的掐腰，但下摆较大，在造型上显得优雅而富于女性高雅之美。到了20世纪50年代的前中期，男西装趋向自然洒脱，但变化不很明显。同期的女外套则变化较大，主要变化为由原来的掐腰改为松腰身，长度加长，下摆加宽，领子除翻领外，还有关门领，袖口大多采用另镶袖，并自中期开始流行连身袖，造型显得稳重而高雅。在20世纪60年代中后期，男西装和女外套普遍采用斜肩、宽腰身和小下摆。男西装的领子和驳头都很小；女外套则较大，直腰长，其长度至臀围线上。袖子流行连身袖及十字袖。西装裙臀围与下摆垂直，长度达膝盖。裤子流行紧脚裤和中等长度的女西裤。此时期的男女西装具有简洁而轻快的风格。到了20世纪70年代男西装和女外套又恢复到40年代以前的基本形态，即平肩掐腰，裤子流行喇叭裤（上小下大）。女装前期流行短裙，后期则有所加长，下摆也较大。这一时期的男女西装带有时间的推移，在20世纪70年代末期至80年代初期，西装又有了一些变化。主要表现为男西装腰部较宽松，领子和驳头大小适中，裤子为直腿形，造型自然匀称。而女西装则流行小领和小驳头，腰身较宽，底边一般为圆角。女西装的下装大多配穿较长而下摆较宽的裙子。这些服装的造型古朴典雅并带有浪漫的色彩。西装在中国的流行 19世纪40年代前后，西装传入中国，来中国的外籍人和出国经商、留学的中国人多穿西装。宁波市服装博物馆的研究人员经过半年的研究，发现中国人开的第一家西服店是由宁波人李来义于1879年在苏州创办的李顺昌西服店，而非国内服装界公认的1896年由奉化人江辅臣在上海开的“和昌号”，这将宁波“红帮”史和中国西装史整整向前推进了17年。1911年，民国政府将西装列为礼服之一。1919年后，西装作为新文化的象征冲击传统的长袍马褂，中国西装业得以发展，逐渐形成一大批以浙江奉化人为主体的“奉帮”裁缝专门制作西装。20世纪30年代后，中国西装加工工艺在世界上享有盛誉，上海、哈尔滨等城市出现一些专做高级西装和礼服的西服店，如上海的培罗蒙、乔治诺等西服店，以其精湛工艺闻名国内外。此外，中国西装制作形成各种流派，较为流行的有罗（俄国）派和海派。罗派以哈尔滨为代表，制作的西装隆胸收腰，具有俄国特色；海派以上海为代表，制作的西装柔软、合体，具有欧美特色。1936年，留学日本归来的顾天云，首次出版了《西装裁剪入门》一书，并创办西装裁剪培训班，培育了一批制作西装的专业人才，为传播西装制作技术起了一定的推动作用。新中国成立以后，占服饰主导地位的一直是中山装。改革开放以后，随着思想的解放，经济的腾飞，以西装为代表的西方服饰以不可阻挡的国际化趋势又一次涌进中国，人们不再讨论它是否曾被什么阶级穿用过，不再理会它那说不清的象征和含义，欲与国际市场接轨的中国人似乎以一种挑战的心理来主动接受这种并不陌生但又感到新鲜的服饰文化。于是，一股“西装热”席卷中华大地，中国人对西装表现出比西方人更高的热情，穿西装打领带渐渐成为一种时尚。

拜占庭服饰

 欧洲中世纪拜占庭样式服装继承和发扬了古希腊与古罗马的文明和艺术的风格。 同时又糅合了东方精美华丽的刺绣图案,并以丝绸为贵为尚。

 中世纪只有贵族才允许穿红色的外套,这种外套裁剪得像长袍一样，有钟形的褶皱、宽大的袖子，人们称之为绍帛(schaube)，是中世纪典型的服装。有人胆敢穿着与他的身份地位不符的红色衣服，就会被处以死刑。

2、23岁穿洛丽塔合适吗？

23岁正是青春洋溢的年纪，完全可以穿洛丽塔服装。

洛丽塔原本是同名小说里12岁少女的名字。指代的是早熟的性感少女以及她和恋童癖的联系。

在欧洲“洛丽塔”女孩是那些穿着超短裙，化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生，简单来说就是“少女强穿女郎装”的。

“洛丽塔”流传到了日本后，洛丽塔成为可爱少女的代名词，14岁以下的女孩都称为“洛丽塔”，而且也变成了“女郎强穿少女装”，变成了成熟女人对年轻女孩的向往。

洛丽塔年龄集中在13－25岁，她们成为追求崭新的衣着态度，和寻求有别一般的生活方式的主体。

经过多年发展洛丽塔服装分为甜美系和暗黑系。

天蓝色甜美套装

天蓝色太适合20岁女孩了，广阔的天空象征着年轻女孩的未来，充满了无限的可能。

暗黑系套装

黑色系是百搭色系，适合所有年龄段，如果想将自己打扮的成熟，与众不同，暗黑系绝对是首选。20岁正是自由，叛逆的时候，暗黑系套装让年轻更加张扬。

中文名

洛丽塔洋装

外文名

lolita

类别

衣服

起源

日本

适用年龄

均可，多为年轻女性

风格

洛丽塔风格

特征

以蝴蝶结为主要部份头饰

基本介绍

起源

洛丽塔洋装是拥有洛丽塔风格的时装。洛丽塔风格和时装是一种次文化，源自日本，从欧洲宫廷裙引入。这种穿衣风格的典型是及膝裙，内里穿着纱裙或泡裤以达到散开的效果。典型的鞋子是可爱类，例如圆头平底女鞋，马头鞋和其他类似的鞋子也很常见。裙子通常以有饰边的、有硬绉领的、或缀上蕾丝的维多利亚女装衬衣，常配上彼得潘或水手服的衣领，或有蕾丝的长衬衣。

洛丽塔洋装(图1)

洛丽塔不是cosplay

虽然“洛丽塔风格”与著名小说《洛丽塔》同名，但其实与书中女主角的定位是相反的。书中女主秉持的是青少年时期的女孩穿着性感，模仿大人，而“洛丽塔风格“则更偏向于把自己打扮的可爱靓丽。因洛丽塔风格极为华丽精致，许多日本动漫将洛丽塔风格应用在其角色设定中，导致许多民众误以为洛丽塔风格就是cosplay。洛丽塔风格是时尚服饰风格的一种，就如嘻哈风格、普普风格、运动风格。而cosplay是指打扮成某一个动画、小说、漫画的人物。 两者完全不同。其衣服不是穿在一个或多个pieces内，就是pinafore jumper skirts，穿在衬衫之上。花边装饰头饰，迷你大礼帽戴在侧面，和复杂古板首饰是一些女性偏爱的配件。不管其名，洛丽塔风格不是指使有性别描述的年轻的少女们。真正的洛丽塔以得体和纯真自豪，和套装那个显示太多皮肤是考虑过的“bastardization of the fashion”。虽然不是创立者的风格，这洛丽塔风格是常常考虑过的是由Mana通俗化，Malice Mizer乐队之中，其为他的衣服品牌也创造术语"Elegant Gothic Lolita" 。

这风气始于20世纪70年代，虽然它并没有大众化也未受媒体青睐，直到1990年代末及2000年代初，才开始流行开来。现代女性已不可能穿着繁复的宫廷服饰工作或活动，所以lolita主要撷取其精髓及特征加以表现，例如荷叶边、蓬裙、公主袖、系绳设计等，最后演化成现今的lolita服饰。第一间Lolita店在1976年出现在日本，所以其实Lolita服装历史并不长，比起庞克、哥特有数十年至几百年的历史相比较就更短。

次文化

洛丽塔风格又可分为哥特洛丽塔、甜美洛丽塔、乡村洛丽塔(country lolita)、古典洛丽塔以及庞克洛丽塔。当然也有此种风格的延伸副产品，例如“和风洛丽塔”，“中华风”。除此之外，“贵族风”与“王子风”这类次风格的流行有时候被认为是跟随在洛丽塔风格之后的。

服装特征

头部

有配套印花KC、波奈特、发带、边夹、小礼帽等。也有的是以小型物品饰物(如糖果、皇冠)来搭配。一般也会佩戴假发。

身体部份

衬衫、半身裙（SK）、连衣裙（OP)、无袖连衣裙(JSK)，也可以搭配灯笼裤或是马甲来做为整体的搭配，主要还是以想表现风格为主。

脚部

常见的有及膝袜或是过膝袜，也会有印花来增加风格。

鞋子

常见为圆头高跟鞋，还有平跟鞋和松糕鞋。

配件

手部一般为配套手袖，还有很多风格的戒指，颈部也会有配饰。

衣着风格

洛丽塔服装风格经过历年的演变，现今已发展各式不同的风格，当然也能依照服装给人的感觉(是以所表达的感觉、心情、外表和打扮来分类，而并不是单纯用颜色或布料区分)加以分别，目前比较常见有三大类型，各为可爱类型、尊贵类型、混合类型。

以下分类因风格可以相互混合或是单一化，故不以大类型来区分，仅此服装类型来称呼。

甜美洛丽塔

甜美洛丽塔（甘ロリ，Sweet Lolita）的服装通常包含非常高比例的蕾丝及褶边，裙子及膝，并且使服装的外观看起来尽可能的甜美与可爱。其经常使用的颜色包括粉红、粉蓝，也有乳黄色与红色。至于黑色如果包含上述的特征及标准，当然也有美的效果。

甜美洛丽塔也会将服装上的印花设计成花朵、水果或其他甜食的样子；在配件方面则常常有娃娃、布偶或泰迪熊。

甜系代表品牌baby the stars shine bright

此类服装的范例可参考电影《下妻物语》中桃子所穿的样式。

甜美萝莉有一个次分类称作“白萝莉”。白萝莉的服装色系是全白或绝大部分由白色组成。(也有黑萝莉的分类，意义同上)

知名的甜美洛丽塔的品牌有Baby, The Stars Shine Bright(下妻物语中女主角穿着的服饰品牌)、Manifesteange Metamorphose temps de fille和Angelic Pretty等。

古典洛丽塔

它是由维多利亚风（Victorian fashion，维多利亚时代的女装风格）、巴洛克风及洛可可风所获得的灵感而来的。此一风格不同于甜美洛丽塔所散发出的天真烂漫，而呈现出更为成熟的风采，它以花朵或花朵似的造型为主题，具有深沈且柔和的颜色，纤细的样式及法国皇宫式的腰身。使用的颜色包括全白、古典白、粉红、葡萄酒红、蓝、咖啡、黑色等，其配件包括发箍、花朵头饰、女用手提包、及迷你的帽饰。

所以，不管你的年龄多大，衣服只要穿自己身上，显得得体、大方、有礼、有精神，穿什么其实并不重要！

23岁也不是什么大龄女生啊，当然是可以穿的，只要自己喜欢就行。

The End